放映週報-放映開課

英文ＢＡＲ影格放大鏡銀河時光機

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2021-09-16

動態影像如何引入荷屬東印度：從1896年至1910年代談起

令人驚喜地，當動態圖像進入荷屬東印度時，民眾認可它和接受它的速度很快，這是因為這裡早已有了觀看舞台奇觀的既有文化。例如偶戲（哇揚皮影戲、東爪哇戲劇）和舞台奇觀（跨國印尼民俗劇、歐洲與馬來的舞台歌劇）在這裡是普遍的娛樂，通常在公共空間或公共建物裡舉辦，讓有能力買票的觀眾欣賞。

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2021-07-22

談第二階段彙整的「1955-1981年間台語片作品資料查證與首輪上映紀錄」

電影歷史研究的起點往往就是準備一份片目。片目為研究建立一個整體觀，為每部獨立的影片配上坐標，令研究者知道它相對其他電影的位置。自己多年來曾以不同崗位參與香港電影資料館的《香港影片大全》編目工作，無論就片目內容及很多技術性細節，都有些經驗。看著這份「台語片資料查證稿」，也有些想法可以提出來討論。

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2020-07-31

大觀世界．風月情濃——淺談李翰祥導演的「風月電影」（二）

先說《聲色犬馬》。它的精采不只在許冠文、白小曼的奪目表演。它本身的織錦式敘事結構，正面挑戰同時期的歐洲情色電影以及所謂的大師異色名典。它透過片廠搭成的香港賭色一條街，經由李翰祥魔幻且純熟的巴洛克式場面調度，以繽紛碎脆的筆法，直接把道德光譜當中，從輿情可接受、大眾常擁抱的麻將館，到偷雞摸狗、道德淪喪的另一極端，全數排開。

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2020-07-31

大觀世界．風月情濃——淺談李翰祥導演的「風月電影」（一）

這位曾經打造無比迷人古典世界的「李大王」，霎時轉向騙術、風月、情慾、人性嘴臉。此間的巨大差距，強烈對比，說也奇怪，歷來的研究者實在不多。這樣的轉變，簡直就如同向來以溫雅敦厚、氣派隆重、風流詼諧見長的李翰祥大觀世界，一夜之間在主題樂園裡新闢出「成人園區」，裡面展覽、兜售著人性貪念、淫慾，而且採用完全不亞於《梁祝》、《西施》、《楊貴妃》、《武則天》的工藝技巧，精鑿琢磨，使之燦然備陳。

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2020-06-15

江山如眉：雜談李翰祥導演的美人電影

李翰祥鏡下的女角色並不只是滿足「男性創作者」與「男性觀眾」所謂「凝視」、「想像」的焦點，她們更是集合人性裡愛恨貪嗔癡的種種常態。他用獨樹一幟的織錦技法，將整幅人事塵網密密織起，她們以充滿人情趣味的鮮活姿態，立在歷史背景前，再細看那些歷史背景，更會發現它們不只是「歷史」，還有更多源自於民間傳說、戲曲、說唱演義的元素，構成整張完滿的「古典印象」，成為李翰祥獨步古今的「美人電影」最具特色的標記。

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2020-05-11

他們—柏格曼與他電影的男演員

幾乎與柏格曼所有演員相同，麥斯也出身戲劇，在瑞典皇家戲劇學院就學期間開始陸續參與電影演出，第一部作品是史約柏格的《只是媽媽》。《第七封印》讓麥斯廣受矚目，陸續演出《魔術師》、《處女之泉》，他似乎屬於「老起來等」的類型，總是扮演固執痛苦的角色，沒有史提格的陽光氣質，也不若鞏納風度翩翩，他的「帥」是混合了老成矜持的「醜帥」，雖稱不上俊美，卻讓人印象更深。

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2019-09-05

影像檔案的再返與再創作：關於TIDF「時光台灣」

在我們進一步討論「時光台灣2018」可說相當亮眼的單元合作與作品之前，關於「時光台灣」這項TIDF策展構思的單元設計，仍有許多可再回顧與討論的前沿可循，「官方檔案影像」的釋放不僅是為了豐富影人的創作素材，這些針對老影像的再返與再創作所透露出的面向，往往是位在影像之後、那些未被鏡頭捕捉的另一層現實。

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2019-07-31

義大利新寫實主義的檢討

新寫實主義依賴多方面的來源，結合了許多人的特質，從來不具有一個目標明確的宣言，也不具有能被普遍接受的美學標準。它是一個許多人不約而同的反應，從戰爭和法西斯衰退的艱苦環境中，引申出一股道德的力量，而不管他們的宗教和政治傾向為何。當環境逐漸轉變成另一階段時，這個運動就自然衰退，而道德的承諾被其他因素所取代。

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2019-06-30

台灣影史「第一部藝術電影」《颱風》是怎麼拍成的？

怎麼說《颱風》是台灣電影史上的「第一部藝術電影」？筆者在策劃及執行2014年潘壘導演回憶錄出版時的專題影展，嘗試為這部電影做了這樣的定位。之後爬梳史料，檢閱當年的新聞報導，深覺《颱風》的確是在籌拍期間，就已經有極清晰的美學意識，它是一部不特別以商業賣座為導向，旨在強調作品藝術性的獨特電影。更有甚者，它的攝製背景和籌備期間衍生出來的種種風波，與多年後「台灣新電影」時期，中影的行政長官還有電影創作人所面對的情況，頗為相似。