我們該如何評價九把刀的第二部長片《報告老師！怪怪怪怪物！》？許多業界電影人對本片評價不俗，認為《怪物！》是一部執行度很高、完全原創的作品，非影視科班出身的九把刀從首部長片《那些年，我們一起追的女孩》到《怪物！》，在導演能力上有的顯著的成長；在網絡媒體端，電影初上映時，在網路上搜尋本片片名，則可看到有媒體報導標題以「恐怖片經典」、「類型電影模範」為本片定位。對我而言，經典、模範可能過譽了，同時，不論是電影人或媒體人，在他們談論《怪物！》的文字裡必定會提到它「不是完美」。對我而言，《怪物！》時有驚喜，但更多的是疏離感——究竟這部電影好在哪裡，不完美的地方又在何處？我想試著透過這篇文章來探討。
成功打造好起點
相較於《那些年》，《怪物！》沒有執行導演，九把刀完全包辦編導工作，而攝影執導仍是與《那些年》的老搭檔周宜賢。確實可以看到九把刀在運用視覺語言的能力上有顯著提升，我們在電影開場，大小怪物吃人到返回藏身處這一場戲，透過景框構圖與攝影機運動建立詭譎氛圍的方式非常靈活。製作預算的提升，也讓整體影像質感更上一層樓。
論及《怪物！》故事題材，九把刀一反《那些年》的清新校園純愛——因此在電影開場，大小怪物吃人的血淋淋特寫鏡頭畫框外，被害者的收音機先是播放了高中純愛故事的幻滅，接著又響起《那些年》的電影主題曲——他用一則暗黑高校故事，將現下社會各界關注的校園霸凌議題，結合上人性善惡本質的探討，透過人與怪物的對照凸顯反差。從劇本來看，透過這些原創元素的結合，九把刀的確為《怪物！》打造了很有商業潛力的起點。
故事裡的「雜訊」
但當故事正式開展，我卻發現自己很難進入電影之中。思索箇中原因，我或許可以把這些原因叫做「雜訊」——有些來自於詮釋手法，有些來自於劇情元素，有些則來自視覺資訊。在詮釋手法上，雜訊來自主要角色在表演方式上的層次，《怪物！》的情緒表演方式幾乎都是以100%的力氣來表現，然而，不論是輕蔑、恐嚇、生氣、訕笑，儘管演員在鏡頭前火力全開，這些情緒卻亦發表象，這樣的狀況多了，更有種被轟炸的疲乏感。
來自劇情與畫面訊息的雜訊，則是時不時讓人分心，猜想它背後的用意，反而讓入戲的情緒頻頻被打斷。劇情的雜訊有時是搞笑橋段的失手，有時則是某個不知所以然的安排。例如林書偉與班上老大段仁豪（蔡凡熙飾演）和兩個小弟在獨居老人公寓裡的兩場戲，段仁豪小弟數次的插科打渾，對於劇情的干擾可能大過幫助。
而老人公寓裡唯一有名字、透露身份背景的，是老牌演員乾德門飾演的外省大刀隊老兵李榮峰，這個角色的出現一開始令人眼睛一亮（自從抗日電影之後，台灣電影中幾乎沒出現過大刀隊軍人，令人好奇影片想說什麼？），但很快就會令人懷疑：這個大刀隊老兵的出現，是否只為了替「謝謝你，刀大」這句台詞服務。
畫面訊息的雜訊一樣與無助於劇情。例如林書偉在講台上被公審，他身後不遠處黑板的值日生欄寫著「柯景騰、周宜賢」的名字，在敘事中提起柯景騰、刀大，或許是為了服務刀迷的彩蛋，但這樣的置入與劇情間有什麼關係呢？或是大怪物到補習班大開殺戒時，鏡頭上教室門板明喻國民黨的「689」門牌在沒有劇情的鋪陳下曇花一現又消失，亦不算是有效的作法。
是宣洩還是說服？
就像段仁豪跟他的手下向林書偉說的「打你好玩啊！」，《怪獸！》片中之所以被置入了這些「雜訊」，是否也是因為簡單的「好玩」、「爽」，或「酷」？除此之外，《怪物！》呈現的世界裡，人的惡意不需要理由，大多數人都有著邪惡的本性，反而彰顯出吃人怪獸的單純良善。主人翁林書偉是唯一曾在善惡之間掙扎的角色，卻也不得不承認自己的這一黑暗面，甚至對包含自己在內的世界進行報復。綜觀全片，編導一手包辦的九把刀，似乎也在透過角色、環境的設定，報復這個暗黑世界。因而，班上同學的人性並非逐步崩解，而是一開場就已全面崩壞，班導師從一開始就也已經是徹底的偽君子。換言之，九把刀從一開始就全面否定了其他的角色（除了被排擠在教室外的女同學百合）。或許看他們無極限使壞，很容易激起觀眾的憤慨，看到惡人受罰，也令人暢快，但是這些角色是否淪為單方面為導演目的服務的棋子，而少了紮實的人味？而這些看起來「好玩」、「爽」，或「酷」的「雜訊」，與極度扁平化的周邊角色，反映的創作心態是否意味著創作者一味企圖宣洩他的不滿？
我認為電影的敘事是一種說服的過程，我們要透過事件、行為、角色各個層面的鋪陳，盡可能引導、引發觀眾共鳴，進而說服觀眾認同創作者觀點，或至少相信我們呈現的世界、生活經驗確實成立。在《怪獸！》前大半部，我認為本片是沒有嘗試說服我們的。但影片後半仍有些許出彩之處，例如在KTV中林書偉與段仁豪的對峙節奏掌握得宜，讓兩個角色的關係與個性開始複雜；在影片尾聲，從段仁豪打算引來大怪物到影片最終，透過林書偉、班上同學、怪物之間的對照，林書偉的憤怒與挫折，才著實一拳打在我們的心頭。
九把刀的才華，在於他總是能夠很快的抓到社會脈動，或是人性的某一特點，他在電影中不按牌理出牌，也是重要的個人特色，但他未來能夠如何將他的觀察深掘，轉化為更有肌理的角色，並將他的獨有創意融入情節發展，會是未來持續考驗九把刀身為導演與小說家的課題。 |
