《三峽好人》Still Life。非直譯式的英文片名指出另一種觀看的可能性，也隱含著這部電影在創作原點上的型式。

對大中國地區的觀眾來說，《三峽好人》是與興建三峽大壩這項重大工程有關的，而且是帶有歷史、地理、鄉愁或是情感記憶的。對非華語地區的觀眾而言，或許如此牽連的背景太過龐大與複雜，一時難於理解與釐清，於是「Still Life」，不失為一個婉轉的觀影入徑。

《三峽好人》的好人，基本上並不帶有道德評斷的意味在，倒像是泛稱那一幫在大壩工程附近討生活的老百姓吧！
「他是個好人。」
「如何個好法？」
「不偷不搶，不就是好？反正就不是壞心眼的人罷！」

那麼這批「好人」的生活怎麼會這樣呢？流離失所，進退兩難。
是什麼造成他們的生活，變得如此尷尬困窘與無可奈何呢？

所以，我們是否可以以相對的角度來說，逼得他們生活變成這樣的，就是「壞人」。這壞人，是指「三峽大壩」這件工程吧？那，是誰、是哪個單位主導了這個事件？若如此逐一剝解，是不是就發現了，身為一位創作者，他在這部作品裡坦誠了對這一事件最凝重的沉思，同時也表達了他對事件的抗禦性觀點呢？

《三峽好人》的劇情－煤礦工人韓三明從汾陽到奉節，尋找他十六年未見的前妻。兩人在長江邊相會，彼此相望，定復婚。女護士沈從太原來到奉節，尋找她兩年未歸的丈夫，他們在三大壩前相擁相抱，一支舞后黯然分手，決定離婚（本段摘自網路）。

「奉節」是這兩條劇情線各自發展後的匯聚交叉點。可以看出它做為一個三峽起點的位置，既是有生存的危機〈家園淹了，前妻離鄉出走〉，也相對的，有營建工程的商機(兩年未歸的丈夫)。

在危機與商機的亦步亦趨中，生命的刻痕與記憶因人而異。那個唱著流行的「老鼠愛大米」的船上男童工一點也不沉重；那個以「小馬哥」為偶像的青年，飄浮著英雄式的夢想；那個開著旅社，被勸搬離卻也搬不離家鄉故居，寧可遷住在大橋下的老耆。外地進來討生活的〈拆房工〉，或是出去外地討生活的〈韓三明前妻及他們的女兒〉，還有留在當地討生活的〈做旅社生意、或兼做性交易的婦人〉，生活的況味，百般雜陳。

在三峽兩岸的大山與密密麻麻屋舍的全景式映照下，面對命運，人的力量顯得無力回天的薄弱。而在同時，不斷標高的吃水線位置，也一步步的讓人心裡有數，當下仍出現在眼前的所有景物，也都將如鏡花水月，沉沒於長江水底。

即使生命的形體或生活物件都將全數淹沒消失，但是，有某些東西仍將still life ─是的，still life！例如：煙、酒、茶、糖！

「still life」是西洋繪畫裡的靜物的意思。就靜物畫而言，最基礎的是，畫家對物件主體的寫實能力要很強。在形與色的掌握上，在空間的關係裡與時間的挪移中，從寫生觀念所產生的靜物畫視點，逐漸演進到以靜物作為表達內心觀點的媒介，畫家不只是要如何面對及描寫靜止無生命的物件，並且以該物件為對象，透過藝術技法，表達對自我生活的記憶或是藉之敘述對生命萬物的看法。

煙、酒、茶、糖，這些都是一般日子裡的平凡物件。對底層人的生活來說，煙酒茶糖這四樣，更顯得家常而且普通，是勞動生活裡的必須品。畫家透過對物件的細細觀察與仔細描繪，在時間俱逝的過程中，一方面物件的生命緩緩消失，另一方面，作品也逐漸接近完成。當作品繪成，它凝定了時光，讓靜止的物件其生命被留下而成永恆，也表達了繪者對於生活的深情凝視及情感投射，靜物之美就美在其中。

就其味道而言，這 煙、酒、茶、糖不也就是普通日子裡的平淡滋味嗎？一煙吞吐，既迷惘又鬆弛，既舒暢又不安。這酒伴著小菜喝著，人生諸多不如意也都有了知己似的，爽吧！茶呢？喝杯茶吧，可是家鄉的記憶呢！而糖的滋味，在分享一顆糖，決心重新再在一起的滋味，畢竟是甜的。

而電影裡不時會出現的，猶如廢墟的不明物體，在繪畫裡，是屬於一種超現實主義的風格表現，這種將不相干的事物加以並置，呈現出奇幻而又詭異般的幻象，是人物潛意識的內在世界──家園破敗終於成為廢墟，在心理層面上，它曾經存在的意義是可以昇華的。

《三峽好人》以紀實的筆觸描繪這些人的樣態，藉著尋找不斷的尋找，彷彿是一層層塗抹的顏料，將畫作底層的特殊時空背景立體呈現。命運帶給三峽好人們的衝擊，也只能一歎，悲歡離合總無情。

但是無論是分手或復婚，都再再顯示了：路，還是要走下去，生命會找到出口的！

這是賈樟柯的無奈嗎？我想，這是面對如此龐大、已無力抗爭的事實所作的憑弔之後的一種祝禱吧！