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跟蹤大明星INTERVIEW－－沒有尺度的揭密之夜
導演：史提夫布希米 Steve Buscemi
出品：美國 / 荷蘭 / 2007
發行：中映電影
文 / 艾爾
一個夜晚、一場專訪、一個努力轉型的肉彈女星、和一個不甘情願的老牌記者…很簡單地，就交待完了《跟蹤大明星》主要的時、事與人物，但在這些基本元素交互碰撞後激發的火花，卻耀眼地讓人捨不得離開一秒鐘的視線！
這就是即將於十一月三十日上映的《跟蹤大明星》，今年你最有可能忽略、卻最不應該忽略的上乘懸疑喜劇。
改編自荷蘭導演梵谷充滿實驗精神同名作品的《跟蹤大明星》，就跟多數低成本獨立製片一樣，除了性感的女主角席安娜米勒外，外型（包括粗粒子的手持攝影風格以及極簡的場景佈置）並不亮眼精緻，純粹靠著角色間的張力與對話驅動影片進行，類似舞台劇的場面調度沒有太張揚的技巧，通常這樣對白滔滔不絕的電影很容易被貼上『悶片』的標籤，但事實不然，演而優而身兼編導的男主角史帝夫布希米非常瞭解抓住觀眾注意的訣竅，狗仔隊和女明星間的關係原本就引人玩味，他循序漸進地加油添醋，先建立起兩人有趣的性格和對立的互動，再一步步推翻我們對明星和記者符號的傳統認知，在每一分鐘都有一個爆笑點的連珠砲對話襲擊後，我們看到的是卸下表象武裝的兩方，類似真心話大冒險的心靈碰觸，而正當你以為這是《深夜加油站遇見蘇格拉底》般的人生啟示片時，電影又非常狡猾地拐了個彎，讓觀眾徹底被它出乎意表的結局將了一軍，而影片對整個娛樂圈文化與媒體生態的諷刺也在此刻達到高潮！
常在主流電影飾演令人印象深刻的怪咖角色－－《空中監獄》《世界末日》，史帝夫布希米其實發跡於柯恩兄弟、昆汀塔倫提諾等獨立製片巨匠的一系列作品，外型不討喜但令人過目難忘的他擅長演出憤世嫉俗的邊緣角色，犀利幽默的對白從他尖銳的嗓音唸出來時充滿了奇異的魅力，略顯猥瑣的表情也把片中黑心記者的老謀深算詮釋地恰到好處，雖然身兼編導演三職的布希米是《跟蹤大明星》成功的最大功臣，但女主角席安娜米勒，才是真正不斷綻放光芒的閃耀明星，或許該說，沒有席安娜收放自如、充滿魅力的精彩演出，整部片無法如此地令人目不轉睛。有著難以挑剔的外表，席安娜米勒從影以來也被定位成無法擺脫花瓶形象和八卦是非的美女明星，《跟蹤大明星》裡這個徘徊在B級恐怖片與肥皂劇的花瓶女主角卡亞，讓席安娜逮到了一次自嘲甚至平反的絕佳機會，卡亞這個毒舌、直率、狂放卻又埋藏陰暗秘密的角色，顯然不只是一個膚淺的花瓶那麼簡單，席安娜自然又細膩地呈現複雜的角色特質，一氣呵成的完整表演讓觀眾彷彿置身現實的訪談空間，與私底下的大明星進行第一類接觸：席安娜米勒無論是尖酸刻薄、藉酒裝瘋、賣弄風騷、崩潰邊緣還是失控狂吼，每一段表演都是鏡頭迷戀的段落，她賦予這個角色的立體面貌與生命力，堪稱今年美國影壇女演員最突破性的演出。
《跟蹤大明星》是一部難以在類型上定義的片子，它兼具懸疑、幽默、性感浪漫與深刻的文化意涵，手法另類卻又充滿著娛樂性。只能說從走進戲院的那一刻起，就得有心理準備這是場猶如雲霄飛車般暗潮洶湧的高明劇碼，下一步將永遠在你的預料之外，至於明星與媒體間那種彼此依賴卻又相互憎恨的複雜情結，和現實的對照可說歷歷在目，即使對八卦文化不感好奇的觀眾，片中那直探人類劣根性的鋒利描寫，仍將在你步出戲院後縈迴腦海不去…！
《情慾二重奏》（Une Vieille Maitresse）
導演：凱特琳˙布蕾亞 Catherine Breillat
出品：法國 / 義大利 / 2007
發行：大來影業
文 / 陸序
「若你們在內心培育你們所擁有的，它將會拯救你們 ; 若你們的內心並未擁有某個東西，這個你們還沒有的東西將會殺掉你們。」──〈多馬福音〉
女性影展在2005年曾以專題介紹這位導演: 凱薩琳布蕾亞。緊接其後的，是她近期作品《感官解析》於台北的院線上映。猶如宣傳單上印刷的，作為「女性情慾解放教母」的她，在洋洋灑灑的寫作、演出與影像創作歷程中，一次次意圖挑戰觀眾與電檢對於電影的認知與期待。也許像影展專刊所說，對這位導演而言，色情可以給出一種關於女人及其慾望的新維度，然而，在今日眾聲喧嘩的資訊與意識洪流中，觀眾還有可能受到什麼樣的衝擊，凱薩琳布蕾亞還能做出什麼樣的石破天驚？
異於主流電影中對女性情慾／情感的書寫方式，在他的電影裡大概看不到對純潔的人物與感情的描述。對凱薩琳布蕾亞自稱為藝術的電影呈現，在許多觀眾看來，是絕非日常生命的週遭世界，在突顯內外在的赤裸和暴虐中，他不手軟的呈現他所謂之「真相」或「真實」。我們被要求透過攝影機接收和猜度他的思維與意圖，尤其明顯的例子便在《感官解析》中，倒轉傳統女性被看而男性凝視的權力關係，女性位置從被動的消費與平面，拉至由被看而愉稅的快感情境。這般對男女關係／互動與情慾模式的興趣，在看似平鋪直述的《情慾二重奏》中依稀可見。在男女身體的呈現上，男主角利諾的美麗軀體似乎是更令觀眾印象深刻的。一場利諾對未婚妻愛爾嫚的袓母講述過往的戲中，導演大量的捕捉利諾的臉龐和神情細微的變化，在寫實的影像中急欲讓內在真實浮現於可見的五官表象，堪稱為本片中最精緻的表演與橋段。《情慾二重奏》裡利諾擺盪在對二位女性的感情中，與其說純潔如白紗的妻子愛爾嫚與性格粗野強烈的薇麗妮是強烈如黑白的對比，不如說導演所述說的是西班牙女人薇麗妮的性格和利諾此(種)人的渴望、怯懦、生活於曖昧的不定性中的存有狀態，那種在世間而最終選擇搖擺，並以自我面貌呈現的特殊性。
主流電影中多有的對女性身體、形象之刻板描寫，在本片頗為精緻華美的美術包裝下，轉化為男女情慾的表露，並藉此將觀眾不可見的無形體感情營造為人們可領會的電影故事。在利諾描述自己追求仍是人妻的薇麗妮的往事裡，觀看的位置從利諾轉為薇麗妮，被後者用馬鞭打傷的利諾，與和薇麗妮丈夫決鬥而受傷的他所承受的出血見紅的情境，是導演展現情感中的暴力及薇麗妮情慾的片刻。後來與利諾步入教堂，頭戴白色婚紗的愛爾嫚，與利諾雙雙成為在教堂二樓的薇麗妮觀視之對象。婚禮中長段的經文，將聖經中性別不平等的立場表露無疑，似乎也成為凱薩琳布蕾亞反思或嘲弄的目標。由巴黎移居小海島的利諾與愛爾嫚並未從此平靜幸福，薇麗妮的介入使利諾再次出軌，返家時的基督受難像就掛在利諾步上的台階前，也許正對比了在神見證下的隆重婚禮，與在世俗間利諾無以戰勝的脆弱本性。
以往布蕾亞電影中多有的死亡場景，在此較為客氣的現身在利諾與薇麗妮的女兒之死、愛爾嫚的流產與殺雞放血一幕。若把死亡解讀為人們對存有／生存的逼視，於某幾部(包括本片)布蕾亞電影中似乎很難被接受，諷刺的是，他對於虐待動物的興趣與這般作為本身的殘酷，卻總是更直接也更全面的在其電影中出現。在1976年的《愛慾解放》中，撕裂蚯蚓和屠殺雞隻的場景便冷酷而毫無必要的呈現過，可見的殺戮比電影中難解的隱喻給觀眾留下了更深的印象。在一些進步的國家已立法禁止虐待動物，在電影的拍攝中不可殺害、令動物痛苦或死亡的法令已實施多年的今天，凱薩琳布蕾亞還無所反省的在《情慾二重奏》中殺雞放血，對動物與觀眾施以的暴力成為在她「才女」之外的惡名。無視於女性主義與生態議題、動物權、動物福利的連結與其中的意義，凱薩琳布蕾亞若以女性(情慾)解放姿態自居，卻一昧以利用、殘害比女性更受到歧視和剝削的動物，以達成他成就作品的目的，那麼以我之見，他除了以反叛的視角挑戰世界之外，更多的是自私而自我感覺良好的說其想說──正如《情慾二重奏》中的利諾，在張顯其特殊性的網絡下，失去對他者／他人的憐憫與關注。在我們當代論述差異與社群內多樣性的時候，電影裡的利諾表達也展露了他的人性，也許能說，他在對自身的探索中得到了一致性，然而，作為觀眾，則看到了凱薩琳布蕾亞在張顯自我的旅幟下，人類中心主義再現時的偽善。
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