二戰題材的故事廣泛地出現在不同國家不同年代的電影裡，其中不乏許多經典、壯闊的迷人之作。近年個人最為推崇的，當屬二戰60週年後，德國深刻反省並在2004到2005年之間拍攝製作的「終戰三部曲」《英雄教育》、《帝國毀滅》與《帝國大審判》，此系列以三個不同的角度，直視著這段慘不忍睹的歷史。而《尋找天堂的三個人》碰巧的與這三部曲，有著略為相同的觀點，同時也擁有著安德烈·康查洛夫斯基獨一無二的導演視角。

《尋找天堂》中最特別的除去明暗之間極美的黑白攝影，是在每段回憶場景之間，三個角色上彷彿受審者般，面對著觀眾自白著一切的畫面。這樣的視角，讓觀眾既困惑於他們在和誰對話？又隨著劇情推敲著，猜測著這三個角色到底是在什麼時間、地點，談論著這一切。這樣的拍攝手法並不常見，在黑澤明的不朽名作《羅生門》（1950）中亦有出現類似的手法，主角直視著鏡頭談論著他們經歷的一切，導演選擇這樣的手法，不外乎是希望由觀眾來「評斷」他們的行為，他們向著鏡框外的人審視自己的行為，但又似向觀眾敘說一切。

電影開場，隨著法國警察局長的自白，在我們了解到他服膺納粹的理由，作為一位父親擔憂他的孩子，他隨著槍響悄然離場。接著登場的是俊帥的德國軍官，我們看著這位曾熱愛俄國文學的貴族男孩成長，因為戰爭與經濟不景氣，以及自己對於日耳曼民族的情操，他選擇從軍，一路高升成為軍官，被指派去處理集中營中德軍的軍紀敗壞的案子，卻在這個集中營遇到了他心裡難以忘懷的俄國夫人……。中後段的故事，多是德國軍官與俄國夫人的故事，伴隨著集中營的殘酷與過往記憶的美好，觀眾也隨著前半段的那聲槍響與多段的自白，拼湊出這幾個角色的價值觀與痛苦。

這三個角色就某種程度上，代表著理解《尋找天堂》的三個角度（儘管法國警衛的部分稍嫌雞肋了點）法國警察局長是戰爭時期的旁觀者，面對罪惡睜一隻眼閉一眼，希望能明哲保身，最後卻難逃一死、德國軍官則是參與、執行者，但就算是身為施難者，我們仍可以感受到，這個角色在善惡之間掙扎的不安與疲憊，要不然他不會在迷霧之中感受到冤魂。但為了生存，他只能隱藏這些懷疑與猶豫，直到遇到了這位俄國貴族夫人，他再次陷入強烈的矛盾之中，觀眾不難的感受到，在他因為納粹文宣鼓吹下扭曲的價值觀，他自己也發現到這件事，卻無法做出改變，無怪乎他最後做出了無法回頭的選擇，在天堂門口他了解到自己的下場，但也只能坦然面對。

最後則是在三段故事之中都出的這位俄國女貴族，她是協助者、也是受難者，這個角色代表著整個戰亂時期的良心。但導演卻絲毫沒有饒過這個角色，集中營的殘酷逼迫著她改變，從高傲一路到只想活下來，當初在法國苦心營救猶太人小孩，自己甚至因此被捕入獄，但是小孩們卻仍出現在集中營，我們看著這個角色深受折磨、身心受創，而飾演這個角色的尤莉亞維索姿卡雅（Julia Vysotskaya），也以時而內斂時而瘋狂的演出，詮釋這個頻臨崩潰邊緣的角色。

有趣的是，在歷史的大是大非已成定局的敘事框架裡面，導演選擇從人性上增加故事的層次，並且不刻意講明，例如導演隱藏了俄國女貴族在電影開頭營救猶太小孩的原因，以及到了最尾聲甚至犧牲自己，來換取他人的自由，這偉大的情操使人震撼不已，導演同樣隱藏的還有德國軍官在戰爭尾聲種種決定、行為的原因、還有法國局長偷偷幫助俄國女貴族（雖然部分上是因為色心）。這些角色看似出於直覺得行為，背後的原因或許都是不言自明的，但說起來很簡單，在那樣極端的情境下，做起來卻很難，因此看來令人特別震撼。

回到故事主題，我總覺得導演會這樣呈現這三個角色，並不是希望我們去憎恨誰，而是讓我們感受、理解這些角色，理解些個難能可貴的善意，同時最重要的在三個人之中，最後只有俄國夫人得到了鏡框外（神）的回應，我想這個暗示是非常具有意義的。■