放映週報-放映頭條

影人影展專題

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2017-02-22

造浪——從「鮮浪潮」、「ifva」看香港新銳崛起（下）

推波十年，浪頭方起

在上篇文章中，蕭恒帶我們回顧了「ifva」與「鮮浪潮」兩競賽截然不同的成立背景，以及他們形式不同的競賽方式。在這次刊出的下篇中，他將概略地帶讀者瞭解過去幾屆參賽者的近況，他們與產業、文化界接軌的情形。這波新銳的「浪潮」將如何湧起？值得我們繼續關注。

590

2017-02-12

造浪——從「鮮浪潮」、「ifva」看香港新銳崛起（上）

兩競賽緣起，與香港短片的批判精神

相較於1980年代的台灣電影新浪潮起於一群創作同志自發推動的電影革命，香港電影的這股新勢力，似乎更多來自相關單位有意識的推動，經過多年耕耘推動，才剛開始結出成果。但這一切是如何開始，又為何促成了香港電影面貌的改變？《放映週報》本期邀請香港短片競賽「鮮浪潮」的前任經理蕭恒替讀者追溯香港兩個短片競賽「鮮浪潮」與「ifva獨立短片及影像媒體節」，希望讓關注香港電影現狀的讀者深入瞭解這股新氣象的緣起。

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2017-01-13

關西直直撞！

京阪色情電影院密探

通稱「粉紅電影」（ピンク映画，Pink Film），為日本在1970年代盛產的「軟調色情片」，與日本同樣非常著名且廣受喜愛的AV有著非常大的不同。劇情吃重，藉著各種借位法間接表現性愛場面，粉紅電影雖然皆為色情主題，但基本上是不露第三點的成人影片。1980年代後因AV產業崛起，粉紅電影逐漸式微。不過，目前仍然有少數電影院專門播映粉紅電影。例如本次實際走訪的大阪「新世界國際劇場」以及京都「千本日活」。

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2016-12-21

讓電影滲透高雄人的生活

史哲談「高雄人」、「高雄拍」與高市影視發展藍圖

下半年各縣市的影展活動好不熱鬧，地方政府更是積極搶開影視政策支票，但每年的喧囂過去，口號喊盡，究竟為台灣電影留下了什麼？在2016年底，《放映週報》將回顧焦點放在港都高雄，我們特別訪問了副市長史哲，請他談談「高雄人」、「高雄拍」，以及高雄市近年影視政策背後的構想。

580

2016-11-04

流離南島——尚未顯影的東南亞

《不即不離》導演廖克發對談《例外之地》導演劉吉雄

劉吉雄的《例外之地：台灣海峽之澎湖越南難民營》、廖克發的《不即不離》兩部紀錄片由夢境與對自身家族的回看，尋返未曾被官方書寫的歷史線索，而在冷戰結構與流亡者所牽繫起的時間裂縫中，也打開了另一種未曾被閱讀的世界圖譜。此次《典藏．今藝術》與《放映週報》邀請兩位紀錄片導演對談、分享他們如何自作品切入歷史之中？做為觀者，我們是否可能嘗試以南島所涵蓋的區域，從作品的線索之中，思考如何建立有別於主流歷史論述之外的「北南島敘事」？

576

2016-10-06

停格動畫的美麗與哀愁

記2016年府中15國際停格動畫展

當李安大步一跨，從電影原本出於「經濟考量」的每秒24格拍攝規格，一無反顧地躍進至每秒120格、4K解析度、3D攝影的技術新高峰，李安的堅持，是他對電影藝術／技術發展的浪漫信念；若對照到當下的李安熱，每秒只有10-15格的「停格動畫」的存在，似乎顯得不合時宜，但是這樣的創作型式，卻也有意無意的將電影是由「影格」加上人類的視覺暫留所組合而成的藝術本質，凸顯了出來。因此，在這一期，我們先透過「國際停格動畫特展」策展人對於展覽的回顧做為本期的開端，帶來不及參觀特展的讀者認識停格動畫的沿革與創作方式，再從此延伸至動畫影展、高雄電影節所選映的作品、影人導讀，希望可以帶領大家進入這個迷人而又老派浪漫的影像世界。

575

2016-09-30

真的沒有發生什麼事情嗎？

──淺介香妲‧艾克曼的早期經典電影

——她是從波蘭遷徙到比利時的猶太移民之女。25歲就以罕見的天才之姿，拍出激發無數導演投入電影的《珍妮德爾曼》(1975) 。從主流視覺中看不見的人物與面向中取材——她表現事物的方式，有如某種天真、不立即說出道德教訓的民間童話。她在大部份電影會只是帶過不提的地方，停下腳步。初次體驗的觀眾，對於這種獨特的逗留方式，也許會在「有事發生」與「沒事發生」兩種截然不同的情緒中，感到迷失方向的驚愕與無所適從。電影，其實並不會只因為難以捉摸，就產生力量與感動。然而，越是訴諸感受性的事物，越不容易找到對應的字眼與概念——當我們在日常生活中用「感到一片空白」來表達時，往往也正觸及最強烈的經驗。我們身上都帶有「被普通不過的東西震動」的敏感與開放性，這是香妲．艾克曼電影的入口。由此進入，觀眾會面對的，除了電影，還是各自生活中，細小卻真實的日常神秘。

571

2016-09-01

戒嚴與冷戰，密室與南洋──

台語片六〇週年重探台語片的政治敘事

咸認台灣電影的「台語片時代」發軔於1956、綿延近二十年，總共生產千餘部，今存二百部左右，今年（2016）為「台語片六〇週年」，國家電影中心舉行了回顧影展與系列講座，慶賀之外，亦試圖透過回溯台語片時代、以當代之眼提供嶄新視野。九〇年代「台語片小組」發動了搶救台語片的行動，蒐集、保存、與修復，累積至今的殘存台語片，佔台語片時代總量雖不至於滄海一粟也難說不是冰山一角，台語片的「全貌」注定難以完整，這是無以彌補的遺憾。然而，如果承認所謂「完整全貌」其實終究是一種迷思，那麼，殘片所呈現的「有限視野」，反而賦予了解讀與詮釋的無限可能──端賴視角的選擇與重塑。

563

2016-07-04

從紀錄片工會的組織想像團結

兼談影視產業中的青年勞動者

拍一部電影，每一天的劇組薪資、食宿費用都是一筆筆驚人開銷。回顧過去幾年，《海角七號》後出現許多製作費五千萬台幣以上、甚至過億的中上型製作，國片市佔率一度提升至17％。然而，2013年後國片市佔率達13.96％後持續低迷，成長停滯，2014年國片市佔率10.2％。近兩年製作預算下降至平均3000萬，甚至更低，直接衝擊到2010年左右入行的這批年輕人。