高炳權(以下簡稱高)：其實一開始我們是北藝大電影所的同學，學校的畢業條件是一部作品必須在電視或是電影院上放映，需要的是專業的作品。我跟君陽是導演組同班的，那時候我看到公共電視有在徵案，主題是美味人生。我那時候就找了幾個編劇組的同學，去山上玩，旅途中便把故事討論出來，下山之後這個故事就差不多有個樣子。當時想說這個『美味人生』到底能做什麼，就想到我自己的姑丈家裡有開一家麵包店，從前只要逢年過節我就會去幫忙。這一塊既然是我熟悉的，我們來寫他一定就會有更多的細節出來，至於你說為什麼裡面主角也叫糕餅，主要也是因為簡士耕那一天把一起出去玩的人全部都寫進去。

高：其實一開始的想法很單純，我們在那一趟旅程中，在梨山那邊看到一群ABC，我們就很度爛他們啦！我們這些台客從小就是被ABC壓著打，就很莫名其妙啊。我們穿藍白拖去小七，就會被說很俗，ABC這麼做就不會，反而還會被說很可愛。我們就對這些不公平、不平等、不正義的狀況感到很憤怒（笑）。所以一開始是想說要把ABC寫成壞蛋，來寫個汙衊ABC的劇本，當然認真寫起來還是會針對角色和故事本身構想，慢慢把故事捏捏捏、捏成現在這個樣子。

林君陽(以下簡稱林)：我是電視版的副導演，但其實我們兩人工作的性質很像。電視版是高炳的第一部片，我有一些拍片的經驗，那時候他找我一起幫忙，也就是針對執行上要怎麼樣去拍這支片子。擴展成電影版是一個滿商業操作的東西，這次出來的作品絕對需要quality(品質)、這也是我們第一部的電影長片。高炳很擅長戲劇，我比較擅長鏡頭的語言設計，把兩邊都不錯的東西綜合起來，讓這支片子看起來更成熟，而不是青澀的作品，我們之間有一些互補的東西在。

高：他偶而出現在現場就給大家加油打氣，有些事情他也會給意見，不過也不會過度干涉啦。譬如說我們這部片裡面有hold住姐，這個想法就是偉忠哥加進來的。因為我們在拍片的時候，hold住姐恰好很紅，她的出現就變成一個梗。但是我不需要hold住姐演一個會影響劇情的配角，而是她演一個有鏡頭的路人，但是行銷時就有點可以宣傳。偉忠哥他們想的東西都比較偏行銷。

林：另一個角度來看就是我們想得單純，怎麼把故事講好，怎麼把角色塑造好，怎麼把場景做好，那他們會想說電影變成一個商品要賣的時候，有沒有足夠多的點、梗，這東西的賣相怎麼樣，他們就會提出意見。比如說hold姐這東西他們也沒有說我們一定要，他其實也就是說，他也就是說我旗下有hold住姐現在很紅，如果有機會的話，看能不能出現一下，讓他之後就有機會可以做一篇新聞。偉忠哥還有一些點子在電影裡面有出現，像故事中邱爸在進行鄉里廣播時要『阿九跟阿文』不要吵架了。當時我們還沒確定電影檔期，但總統大選十分火熱，就想到用候選人名字作梗。尤其他覺得麵包魂這個故事是溫暖的，想找機會製造一句口號做宣傳用，所以他建議在邱爸的廣播的中加入一句「麥彎啦、大家來呷胖！」（台語）。類似這種從行銷端去思考的點子，我們也很順的把它放進來。

林：這部片的資金籌措在得藝主導下，算是相當順利，因為以成本三四千萬的製作來說，要在國內市場獲得回收，金主也比較有信心。我們這次除了拿到高雄市的補助之外，他們還有相對的投資，也是第一部他們要用投資的方式。市政府投資投資300萬，這300萬是要回收的，那回收之後他們又可以用在繼續投資下一部片，這是一個比較好的循環，我們也比較會有壓力要在意票房。拿到這個補助之後，就是要在高雄當地拍，我們想找的就是一個有可愛的鄰居、雞犬相聞的一個小聚落，那我們找到溪州這個小鄉鎮相當適合。我們本來想像的是這個小聚落商店街其中有一棟有三角窗的建築，就是我們的麵包店，但是現實沒有這麼好康的，就是沒找到。後來繞了整個高雄，還是喜歡溪州這地方，就回來這邊找了個空地，搭了一棟房子。

高：其實像我們蓋的這棟麵包店，那個變化就很大。因為像一開始人生劇展，你說他是一個麵包店的故事是沒錯，劇本原本是這樣寫。但預算只有一百萬，要弄到一間麵包店又要好拍，問題很大，我們後來選擇把他變成麵包攤。

林：而且是在廟口。
高：每天麵包出爐就搬過來然後拿出來擺攤這樣。
林：其實這個設定非常的硬、非常非常的硬。
高：其實真的不會硬啦。
林：可是看起來其實就是硬
高：這真的不會硬，就是真的有這樣子的麵包攤。

(記者興味盎然地在一旁看兩位導演鬥嘴)

林：有是有沒錯。那時候其實是有點因陋就簡啦。可是變成舊版麵包魂中一個有點奇觀式趣味吧，我覺得。只是可能在找景的過程當中我們想要找的是麵包店，。因為沒有就去弄了一個麵包攤，這件事情會覺得說跟理想有點落差，後來劇本依照麵包攤的需求改了。那現在可以做成一個三、四千萬的製作規模的片子，就真的想要找到符合心目中理想的場景。既然找不到，我們就用搭的。

高：搭了對我們來講好處很多啦。想要找三角窗也是因為可以從比較多的角度來拍這個店面。但是如果實際找到一個三角窗，台灣的房子其實裡面都是格局都很擠很小，因為拍攝還要架燈，還有攝影機位置，其實問題會很大。所以如果自己蓋的話，我們可以蓋一間有很多攝影機空間可以藏的地方。

林：搭景這件事情其實還滿早就提出來的。因為麵包廚房我們都去勘查過好幾次，也滿熟悉裡面的狀況。就是一個會很擠的地方，因為有很多的器材、層架。我們很早就提出說，不管這三角窗店頭能不能找到，一定要搭一個麵包廚房，這樣我們才能夠移動景片啦，才有空間可以給攝影機運用。

林：『那些年』是2010年拍的，2011年初的時候她接了偶像劇『珍愛林北』正在拍，我們大概四月底五月初的時候找她確定這個事情。剛好我們在拍攝期間，《那些年》上映。所以在選角期間我們都還沒看過《那些年》，只是耳聞，當時《那些年》已經有些片花釋出，有一些公司高層和行銷部門看過片花之後覺得不錯，也因為這樣才認同我們選妍希。

高：其實也是有考慮過林依晨、楊丞琳這些知名女星，但應該說一開始我跟君陽的共識就是陳妍希。但公司那邊覺得她不紅。我們那時候是看《聽說》，就覺得這個姐姐很棒，有一種小家碧玉的特質，很適合娶回家當好老婆、好媳婦，但是又有自己的想法，我們那時候就覺得她會適合曉萍這角色。

高：其實是…
林：包括陳漢典就是一個很大的冒險。

林：看過《艋舺》，但當時《阿信》還沒上映，只知道他有演出。他在《艋舺》裡面其實就滿好的。因為有很多電視明星像納豆、阿KEN他們在電影裡面客串時，其實比較像是在演自己。不是說他們沒有在表演，只是說導演想要觀眾看到他們就辨認出他們的螢幕形象。可是在《艋舺》裡面豆導用漢典的方法就是要他演出一個真實的角色，漢典是認真的在演、認真的做功課變成一個混混。

高：其實陳漢典還是一個台北小孩。包括口音、或是說南部的一些慣用語，講話的方式，都還需要調整。最一開始我們想要把陳漢典往電視版原本的那個糕餅來帶。原本那個糕餅叫高志宏，他是一個比較硬梆梆、台灣男人那種口氣。我那時候有做一個譬喻，在排戲的時候，給他一個想像：原本的高志宏如果是硬梆梆的木頭，那電視螢幕形象的陳漢典是沙拉油，我希望你能夠變成紙黏土。我希望你不要那麼硬梆梆，還是保有一點陳漢典的特質，就是說陳漢典的特質會讓這個角色比高志宏更加的可愛，你演的這個糕餅一定會更溫暖。我也會從他自己個性當中去挖一些東西出來。因為像電影中有加一些小朋友的戲，也是因為陳漢典跟小朋友互動就很自然，他在現場都很喜歡逗小朋友。我們從他身上慢慢的挖一點這種屬於陳漢典的東西。

林：而且私底下陳漢典其實跟螢幕形象真的不太一樣，稍微再木訥一點，其實更符合這角色。

高：陳漢典他自己也很拼啦。我們前期的演員訓練就把他丟到麵包店，雖然不是鄉下的麵包店，是在台北，可是麵包師傅都是來自鄉下、比較傳統的。把他丟進去熟悉那個環境、熟悉跟這樣的人相處、跟這些人講台語、去感受。他都很認真的配合。

林： 因為他大學就是戲劇系的 有戲劇背景。我覺得他是一個很有靈性的演員，他看劇本跟你討論角色，很快就能夠進入角色。記得我們第一次跟安東聊的時候， 那是在他第一張專輯宣傳期的後期 ；原本以為就是見個面握個手寒暄一下，大家回去繼續想人選。因為要找一個混血兒的角色，其實選擇並不多，就有人提到倪安東這三個字，我們兩個想說誰啊？

高：因為我們平常也沒在看星光大道或演藝新聞的（笑）。

林：我們就上youtube去找他在星光大道唱The Blower's daugter的演出片段，因為那首歌我們也很喜歡，原唱是Damien Rice，電影《偷情》的主題曲。他唱的非常深情，音樂忽然收掉的瞬間，他的眼神是有戲的，非常非常的有魅力。我們需要的布萊德，最基本的東西就是要有足夠的魅力。他就是一個小三來這邊把女孩子拐跑的。可是只這樣想，這個角色可能會顯得薄弱。但是去跟他接觸之下，發現原來他是一個非常願意去想的演員。他讀了這個劇本，第一次見面時就給了我們很多feedback，我們覺得還滿驚喜的，他也是一個非常認真型的演員。

高：她其實是個ABC，還要故意把她的英文降low，還是要調一下啦。她其實也花了很多時間學台語。我們那時候還有兩三次把她丟到菜市場去賣菜。只是她那時候還沒有很紅啦。

林：我們就找了一個菜攤，跟攤主說我們有一個演員來這邊跟你學賣菜，你可以使喚她叫她去叫賣。

高：真的，那時候就沒有人知道一個女神在菜市場叫說：「來喔！來買菜喔！」我們就限定她只能講台語。譬如說還有演健身伯的那一對夫妻、也是真實生活的夫妻，我就讓漢典跟妍希去他們家，他們兩個老人都是很台的、很本土的，幾乎不會講國語的，讓他們去生活一下，順便讓漢典跟妍希熟悉對方，然後讓妍希去感受台式家庭的生活狀況到底是怎樣。

高：對，其實裡面的年輕演員們，全部都有做過麵包。我們都有排課程，至少都有摸到麵糰，知道麵包是怎麼一回事。

林：拍片過程有很多的細節在堆砌的過程當中，並不足以拿出來成為一個新聞點，可是確實就是由這些小小的細節去堆積出來的。

高：其實妍希她一直都非常努力。她當初會想要演這個角色，也是因為這個角色跟她之前演過的都不一樣，她第一次要講這麼多台語， 我們把她丟去市場叫賣拋頭露面她都OK。她其實都選這種可以讓她學更多東西，跟她之前做的不一樣的角色，她希望自己可以成為一個好演員，她一上戲的狀況就很集中，然後表演是很精準的。

林：對、我也覺得妍希勇於自我挑戰。她並不覺得自己是一個明星，她看到一個角色有她發揮的空間、有她沒做過的事情，她就會想要試試看。我們要她剪掉原本的長馬尾，她也都OK。我覺得她真的是一個純粹的演員，應該是很難有大頭症的那一種，就是很專心在做演員這件事。

高：這是一個很甜甜很溫暖的故事，我們希望拍出一部電影，不只是一部愛情電影，而是在一個台灣人家庭價值觀的電影，那你看完之後可能真的會想回去抱抱你的家人，還會讓你肚子很餓去吃個麵包。而且影片最後還有一個精采表演送給大家，要留下來看完，會讓你心情暖暖的走出戲院。

林：大家看《愛的麵包魂》的基本介紹可能會覺得他就是一個三角戀情的愛情喜劇，但是我們其實做了滿多不一樣的事情。每一個角色都是真實存在的，都有一些故事，有機會讓每一個人都感同身受。比如說我們的曉萍，我一直很喜歡曉萍這個角色，她其實代表很多台灣的女性。我們生活在小島上，我們期望自己未來不一樣。我們希望自己能夠飛出去看一看，不要被侷限在一個小小的地方。可是我們長大了、有一些際遇之後，會發現原來把培養自己長大的這個地方，真的是我們最親的地方，我們在這裡才安心，我們在這裡才能夠活的自由自在，才會反過來覺得說家其實會比自己的夢想還要來的份量更重一點。這是我對曉萍這個角色一直都很有感覺的一個部分。不要預期只是一個愛情故事，《愛的麵包魂》有很多其他的東西，我們還有麵包，有很多很可愛的大媽大嬸、優雅的台灣鄉下風光。在拍《麵包魂》的過程中我們一直在討論要怎麼拍出『優雅的台味』，大家可以來看一下我們怎麼樣去解這道題，什麼是優雅的台味？《麵包魂》的台是什麼台。