台劇近年復興有成，全球影音串流平台（OTT）Netflix也是幕後推力之一，自去年10月底與台灣本土製作公司推出《罪夢者》後，又陸續推出《極道千金》與《彼岸之嫁》。這股Netflix製作台劇的熱潮，如今來到了即將在今年四月底播映的《誰是被害者》。而這部《誰是被害者》背後的創作團隊，是成軍已12年的台灣招牌影視內容公司，瀚草影視。總監製曾瀚賢是電視劇《麻醉風暴》與《紅衣小女孩》電影系列的催生者，製作人湯昇榮則是去年大熱台劇《我們與惡的距離》的金牌製作。

在全球觀眾觀影習慣朝OTT轉向之勢不可擋的當下，兩位製作人透過此次與國際串流平台的合作經驗，在這篇訪談裡，分享台灣影視操作全球佈局的可能性。

台灣影視內容公司與Netflix的正面交手

瀚草影視有一套為人熟知的「鐵三角法則」，意即導演、編劇和監製彼此之間，要維持並重、不可偏廢的平衡關係，多年來也建立起了自家團隊和製作SOP。在這套經驗法則之下，和Netflix的合作有一拍即合的感覺。

曾瀚賢說：「我們工作的模式和脈絡，他們是看得懂的。既然他們知道你在搞什麼，他們就放心了。這其實跟我們帶新人的心情一樣，我們不是什麼都要管，而是在你還沒有習慣於較有效率的工作法的時候，就必須循循善誘叮嚀。當你都熟悉了，我們也就不管了。其實我們做這些事情，是為了不要管（笑）。同樣都是新創公司，瀚草的合作模式和工作方法，對 Netflix而言，是容易磨合、有默契的。」

至於Netflix這家公司，有什麼讓瀚草感到耳目一新、值得推廣給台灣影視業者參考的，自然是其全球佈局的策略操作。曾瀚賢分析：「他們面對的是一百多個國家，有數據可以針對不同國家制定推播與行銷策略。有時候他們也會透過大數據分析，跟我們分享他們的國際經驗，這對我們擬定戰略也是有幫助的。這些剛好也是台灣比較缺乏的。畢竟我們沒有在影視方面做全球佈局的成熟攻勢經驗。透過這個國際頻道的能量，拓展了我們對於市場導向工作的想像力。」易言之，與Netflix攜手，對於把台灣影視推向國際，變得容易許多。

亞洲OTT正雨後春筍般崛起

「台劇仍然有國際基本盤。」湯昇榮不只是因為歷經過《我們與惡的距離》的成功才這麼說，而是陳述現正發生的事實：「除了《誰是被害者》，最近新的台劇《妖怪人間》與《覆活》也都能在Netflix看見。八大有好幾齣也都在裡面。」不只限於在單一平台有能見度， 2020年初熱門台劇《想見你》沒透過Netflix，也照樣陸續進軍中國大陸、香港、新加坡、韓國和馬來西亞。

事實上，台劇在國際間洽談版權販售的方式挺多元，各大OTT平台百家爭鳴，就算不進Netflix，各製作發行公司要把自家節目推向海外，現在門檻已然變低。湯昇榮解釋，在20至30年前，那時衛星電視剛開始，從 TVBS到FOX電視台，電視節目要接衛星才能跨國播放，門檻相對很高，不像「現在大家擁有手機，零硬體門檻。我自己都下載很多OTT的APP。」

湯昇榮打開自己的手機其中一個頁面，滿滿的串流平台APP。台灣的 myVideo、CATCHPLAY+不用說， AppleTV必看，他也訂閱了Youtube原創劇，頁面上還有來自中國大陸的愛奇藝、WeTV（騰訊）、湖南芒果、浙江衛視，乃至新加坡的meWATCH ，香港的Viu⋯⋯打開亞洲OTT市場觀察的話匣子，湯昇榮便無法停下：「連NHK也有在做，大家各憑本事。我不是真的全都在看，只是想讓大家知道，光是亞洲就各自有各自的平台。印度更不用說，他們有30幾家OTT，很搶。那台灣隊在哪裡呢？」他感嘆道。

台灣OTT在地化與國際化的可能性

話鋒一轉，湯昇榮開始舉例：「其實公視就有機會可以做，（建置全球性的OTT平台大約需要）30億，就可以把公視一堆優質的節目推到全世界。重點是我們有沒有想要全球化？一個平台當然也可以只買韓劇美劇節目來播就好，但要不要做一個內容平台永遠都會是大哉問。」

台灣不是完全沒有本土OTT，myVideo和friDay都是MIT，也有業者往海外發展，如CATCHPLAY+已進軍東南亞，三立偶像劇在東南亞也有吸引力。「三立（旗下的OTT平台）Vidol也開始了，他們也在找自己的新路子。」湯昇榮提及日前三立華語劇《姊的時代》系列的影片在YouTube有六億點擊率告捷，透露出大家都在找方法做全球佈局的野心。

全世界OTT那麼多，訂戶不可能照單全收。湯昇榮認為新加坡動作快、其操作方法台灣也可參考：「他們的meWatch裡面就可以看運動賽事和娛樂節目直播，裡面還有HBO Go、tvN（可收看《冰與火之歌》、《西方極樂園》、《做工的人》、《愛的迫降》與《機智的醫生生活》等劇）。連新加坡這個彈丸國家都會去思考自身的全球影視策略，也買了很多平台的作品，算拆帳就好（就能有一定收益）。（此外）如此一來，新加坡的在地觀眾就不一定要下載別的國家的OTT APP也可以看到想看的外國劇。當然我們不曉得以後會怎麼樣，但就是因為大家看見Netflix辦到了，他們開始也想自己可以辦得到。同樣的全球佈局，連騰訊和愛奇藝都在積極有所作為，光是《陳情令》就讓騰訊在泰國增加了30萬的訂戶。」湯昇榮認為各種新的玩法都有其可能性，台灣是時候該思考自己所站的位置。

探詢台劇規格的天花板

據傳韓劇《屍戰朝鮮》一集擁有高達五六千萬鉅資的製作費。反觀台灣，目前台劇製作費的天花板是還未正式播映的《魁儡花》一集2000萬、《天橋上的魔術師》一集1500萬。湯昇榮與曾瀚賢坦言以台灣市場而言，一集2000萬的成本就算賣給所有平台也不可能回收，必須走國際。若被全球市場接受，則任何事情都有可能。湯昇榮近日輾轉得知HBO在全球各區，已把《我們與惡的距離》賣破億台幣了，現在看來，當初4300萬元製作10集的投資報酬率極高。

公視開了先例，大家都在觀望一集2000萬的《魁儡花》能否順利回收。曾瀚賢認為，台劇行情目前高標就是如此，但不用妄自菲薄，整體有朝一日能成熟到均質以上的檔次才是目前目標。「先不說韓劇一集到底需不需要花到5000萬，韓國今天能走到這一步，絕對不是從高製作費去學好萊塢的，他們是從工作方式去學，持續做，慢慢地培養出觀眾觀看的需要，成為亞洲之王，並慢慢地從全亞洲發行、再走向世界，甚至拿下奧斯卡。它有它的脈絡感，不能用一部《寄生上流》的成功、或一部製作費高昂的《屍戰朝鮮》去講。否則他們的標準跟美國又怎麼比？」

曾瀚賢相信，韓劇是從還沒有高規格製作費時，就一路篳路藍縷走到現在。「規格是要慢慢放大沒有錯，但規格和內容這兩部分，應該都要慢慢有機成長、彼此餵養茁壯。更重要的是作品背後要有體質健康的創作團隊，那個才是種子。」瀚草自覺現階段不能與之相提並論，團隊還沒走那到那邊。「可是如果我們一次一次都更好，每個團隊經驗值每次都有所提升，那麼做成那樣是遲早的事。」這是曾瀚賢和湯昇榮兩人共同不變的信念。

半工業化的台灣影視製作體質

事實上在台灣，擁有數部IP系列影視作品的瀚草，已是一家生猛而且成熟的製作公司，能夠根據經驗法則，去設計出介於電影工業跟手工業的「半工業化的作業流程」來達成影視創作的成本控制。但曾瀚賢有時候卻覺得半工業是更花錢的：「類型是越拍越便宜的，但萬事起頭難。例如說今天要做飛車，如果飛不到位，就要一次又一次地試，直到飛到位為止。有經驗以後，就成為工業化。但我們現在是在中間，所謂的半工業化。這其實很花錢，可是卻又是每個要往工業化的必經過程。為了要達到未來能越省錢的目的，trial and error就不能省。」

《誰是被害者》就當了領頭羊。曾瀚賢表明《誰是被害者》早在前置規劃時，就設計了第二階段的拍攝計畫：「我們是有意識地在做『補拍』工程的。早就知道要做這件事。主要是在針對類型的部分，我們要先去經驗、試驗，把事先計畫的東西做拍攝實踐，拍完以後經過重新檢討，然後再調整拍攝方式，再扎實地重拍一次更好的東西出來。其實這些都是更花錢的，無法省錢。但我們想要藉此達成實務上的具體成功，並同時做到人才的訓練與經驗的練功，因為相信下一次再遇到的時候，成本和成效就能夠更被掌控。」

湯昇榮補充解釋，之所以將這樣的系統化與工業化的流程設計當作SOP列入管理層面，是因為信仰完善的類型操作，更能慎重且精準地為一個好的創意故事做發聲。「當然，『創意和藝術可不可以被管理？』這是另外一個大議題，但我們就是一定要相信『某部分是有的』，所以盡量在系統化的過程中達成這個目標。」有些人有所擅長，卻無法為人所用，就是因為沒有被信任而得到支撐、得以好好發揮。瀚草想要擔任可以去信任創作者並分擔掉其他工作的團隊後盾。

台灣影視小戰隊們的分頭並進

說起台灣影視製作團隊，倒也不是瀚草限定。曾瀚賢認為台灣的每個製作公司都有他們的SOP，公視、三立、八大、三鳳⋯⋯各家有其工作方法，重點是合作夥伴之間漸漸培養出來的默契。湯昇榮則主張，台灣影視製作團隊大家所擅長的不同，必要時互相cover、相對應一下，分頭也能並進。

曾瀚賢強調：「重要的還是團隊感，不限定於瀚草。像《想見你》的薛哥（薛聖棻）團隊也是養很久了，編劇、製作人和導演。團隊是大家都有的，真要說起我們小戰隊的特色，那可能就只是我們會願意勇敢一點，去做別人不敢嘗試的類型，像是《逃出立法院》這種完全沒人做過的新類型電影，或者是《誰是被害者》這種差點可能會搞死人的懸疑燒腦查案劇。湯哥下半年還有《2049》科幻題材的新嘗試戲型，誰知道會怎樣？」傻氣和勇氣是一線之隔，憑藉著這股信念，瀚草也走了12年之久。

「反正只要一直往前走，我們就在累積。只要我們在每一次都努力做到最好，下次就可以做到更好。那麼下次總可以進步吧。」曾瀚賢如是說。《誰是被害者》將於2020年4月30日Netflix全球獨家上映，而那或許是台灣觀眾看見瀚草自《他們在畢業的前一天爆炸》、《麻醉風暴》至《紅衣小女孩》之後的一次有感進步體驗，甚至是見證Netflix台劇之光的時刻。■