大家都叫她阿洛，卡力亭是她母親的名字，巴奇辣是她的姓氏。她是創作歌手、節目主持人，在鄭有傑與勒嘎・舒米（Lekal Sumi）導演的《太陽的孩子》裡，她是返鄉獨自為復育土地奔走的母親Panay，而這也是她首次的銀幕演出。

第一次拍片就獨挑大樑，導演們為何對阿洛情有獨鍾？聽她說來，一切似乎是奇妙的命運指引。原來，鄭有傑當初想以阿美族搖籃曲做為本片的主題曲，在搜尋過程中愛上了阿洛改編自古調的〈I Yo Yo〉；一段時間後，他在台北街頭看見畫家優席夫（Yosifu）的作品《Can’t Speak》，畫中女子的模樣讓他印象深刻，打聽之下，發現他畫的竟然也是阿洛。再加上本片另一位導演勒嘎在他的紀錄片《海稻米的願望》中，也用了阿洛創作的〈逝落〉。所有的巧合，似乎都將主角人選的線索指向了這位阿美族歌手，加上阿洛的身份、成長經歷和創作核心都和《太陽的孩子》探討的主題十分相關，鄭有傑導演變聽從命運的安排，邀起請阿洛領銜主演。

採訪中，阿洛看到牆角的吉他便隨手彈了起來。在《太陽的孩子》裡除了能聽到阿洛的〈I Yo Yo〉外，還有她的另一首〈聖山〉。堅持以母語創作的她，其實也曾拋棄過祖先的語言，小學時從部落進入台東市區生活，口音卻招來同學訕笑。為了雪恥，她不再說族語，並練就字正腔圓的中文，但大學時，她發現自己再也無法和最心愛的外婆談心，這才立志重新學會母語，進而用母語創作。阿洛用流行樂元素包裝自己的音樂，希望藉此引起年輕族人的興趣，不讓這古老的語言死去。「用母語作音樂是我人生的核心價值，語言和《太陽的孩子》的土地一樣重要。」阿洛說。

以往阿洛用歌聲打動人心，這次拍片的經驗十分新鮮，「它讓我將自己在音樂創作中找到的體悟、情感，用另一種方式在表演中呈現」阿洛說。未來她也希望繼續嘗試表演，讓她將更多存放心中的各種體悟找到新的詮釋方式。