 | | 《為副不仁》：是錢尼還是麥凱的雜耍？ | | 文/ 肥內 | | 按照影片摘引的史實，錢尼的政治生涯或許也能稱得上是一種蒙太奇式佈局，他的目的亦在《為副不仁》前半段被壓縮在一場顯然（依舊）帶有強烈臆測的戲：倫斯斐與錢尼在尼克森與季辛吉（Henry Kissinger）會談的門外露出羨慕的目光，因為在那間會議室裡的密談，將直接影響柬埔寨成千上萬人的生死。彷彿錢尼從政的最終目標，就是操作一場大規模的殺戮、獵捕，一如那頭撲向羚羊的獵豹。 |  |  |
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| | 《夏》：什麼也沒發生的搖滾飛地 | | 文/ 涂敏 | | 從美國樂團Talking Head的〈Psycho Killer〉、Iggy Pop的〈Passenger〉到Lou Reed的〈Perfect Day〉、由David Bowie作詞作曲的〈All the Young Dudes〉，不但是這群青年離經叛道的立場宣示，也顯現一段三角情愛糾葛的消長，於公於私皆讓片中人物更加立體。其中一位能夠自由出入劇情場景的懷疑論男子（Skeptic），總在音樂段落結束後舉起「以上都沒發生」的牌子，好似揭示了這些以想像交織而成的「搖滾飛地」（rock music enclave）。 | | |
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 | | 現場的再發現：第十屆台灣國際紀錄片影展「現場電影」之林強場次 | | 文/ 童詠瑋 圖片 / TIDF台灣國際紀錄片影展提供 | | 本次針對「1960s短片集」，影展安排了兩場「現場電影」活動，分別邀請聲音藝術家澎葉生與音樂工作者林強，為該單元之中的「台灣切片#2」，進行現場聲音表演。將聲軌多已佚失的「1960s短片集」搭配現場音樂，自然是延續了「現場電影」為默片配上聲音的傳統，亦為今日「現場電影」最為普遍理解之概念與實踐。但現場電影如何更進一步透過更廣泛的電影空間概念，對傳統敘事電影進行擴延，將焦點從線性敘事與攝影眼所見證的影像真實，移轉至蒙太奇技術上？如此對電影線性結構的跳脫，即為本屆影展在放映實踐上，超越上文所述之前一屆對綠色小組影像的編排。 | | |
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| | 「真實」與「美」的共存：專訪《落紅》導演阮芳英 | | 文/ 廖芷瑩 | | 大宅院裏的生命是唯美電影中含有秘密的驚悚劇，也如電影的國際版海報，是一隻直立的眼睛在流血，含有陰道或初夜的隱喻，眼珠裏頭卻坐著男主人。雲的成長殘酷，流動的感情必須被壓抑，面對男性為主要掌權者的世界，電影中的女性角色們都為找尋自己而「出軌」，以回應生命的課題，或許這個遠離塵世的大宅院，早是脫離史實上紛擾的19世紀越南，反倒是導演藉此故事希望女性生命能有所展望。 | | |
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| | 那被指稱的「黃金年代」，白石和彌眼中的若松孝二 | | 文/ 何阿嵐 翻譯 / 林家威 | | 當我加入若松製作時，常常看到在若松的坐位旁，置放了一張年輕女性的照片，照片中人就是吉積惠。她在若松孝二這工作的幾年，對我來說是若松電影生涯的黃金時期，有很多傑作就在當時拍出來，如果可以從吉積惠的角度去看這段時期，說不定可以將很多很有趣的故事、工作人員拍出來。在一個大男人主義的電影世界中，作為一位女性副導究竟是什麼一回事？若松孝二對那時代又有什麼影響？也可以對照現今日本影壇，電影可以做到什麼，原來可以做到什麼。這是一個熱血沸騰的時代，我無法參與這時代，很想拍出來。 | | |
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